Verjaarsdag: 25 Oktober , 1881
Oorlede op ouderdom: 91
Son teken: Skerpioen
Ook bekend as:Pablo Ruiz Picasso
Gebore land: Spanje
Gebore in:Malaga, Spanje
Bekend as:Skilder
Aanhalings deur Pablo Picasso Spaanse mans
Gesin:
Eggenoot / eks-:Jacqueline Roque (m. 1961– 1973), Olga Khokhlova (m. 1918; † 1955)
vader:Don José Ruiz y Blasco
moeder:Maria Picasso en Lopez
kinders:Claude Pierre Pablo Picasso, Maya Widmaier-Picasso, Paloma Picasso, Paul Joseph Picasso
Vennoot:Dora Maar, Françoise Gilot, Marie-Thérèse Walter
Oorlede op: 8 April , 1973
plek van dood:Mougins
Siektes en gestremdhede: Disleksie
Stad: Malaga, Spanje
Meer feitetoekennings:1950 - Stalin-vredesprys
1962 - Lenin-vredesprys
Aanbeveel vir jou
John Gray Joan Miro Francisco Goya Diego Velázque ...Wie was Pablo Picasso?
Terwyl u oor die grootste kunstenaars van die 20ste eeu praat, kan u die naam van Pablo Picasso nie misloop nie! Een van die mees prominente kunstenaars van die era, Picasso was 'n gebore genie wie se wonderlike werk die kunswêreld met storm storm. Verbasend genoeg, toe kinders van sy ouderdom besig was om te leer en te speel, het Picasso sy tyd daaraan gewy om te teken. Op die ouderdom van sewe het hy begin skilder, en toe hy 13 was, het sy talent en vaardighede die van sy vader oortref. Sy eerste twee groot skilderye sluit in, 'The First Communion' en 'Science and Charity.' Met verloop van tyd het hy gediversifiseer in beeldhouwerk, keramiekontwerp en verhoogontwerp. Picasso was verantwoordelik om met 'Kubisme' vorendag te kom, wat die eerste stap in die rigting van moderne kuns was. Anders as sy voorgangers, soos impressioniste en fauviste wat modelle gebruik het om met kunswerke vorendag te kom, het hy 'n vlak van abstraksie bereik wat radikaal genoeg was om die klassieke oorheersing van die inhoud oor die vorm te breek. Deur sy baanbrekerswerk 'Les Demoiselles d'Avignon' het hy geboorte geskenk aan die moderne kuns van die 20ste eeu.
Beeldkrediet https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Portrait_de_Picasso,_1908.jpg (Anonieme onbekende skrywer [Publieke domein])
Beeldkrediet https://www.youtube.com/watch?v=MQXVyO9zpAk (The Times of India)
Beeldkrediet https://www.youtube.com/watch?v=L0YiuOI1lcg (Slim kuns)
Beeldkrediet https://www.youtube.com/watch?v=L0YiuOI1lcg (Slim kuns)
Beeldkrediet https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Pablo_picasso_1.jpg (Argentinië. Vea y Lea Magazine [Publieke domein])
Beeldkrediet https://www.youtube.com/watch?v=33BCnqpS8NA (Opvoedkundige video's vir kinders)
Beeldkrediet https://www.youtube.com/watch?v=PeZvp0juhRE (CloudBiography)JyLees verder hieronderSpaanse mans Manlike beeldhouers Spaanse kunstenaars Loopbaan Aangesien Parys as die wêreldsentrum vir avant-garde kuns beskou word, was dit vir hom net natuurlik om na die stad te verhuis. Aan die begin van die nuwe eeu verhuis hy na Parys om die middelpunt van die kunswêreld te wees. Hy het 'n kunsateljee in Montmartre, Parys, geopen. Ondanks die feit dat hy 'n tiener was, het hy die tegniek gehad om met enige styl vorendag te kom en om die belangrikheid van elke styl te ken. Historici het sy werke van verskillende tydperke geskei. As sodanig is sy werke van 1901 tot 1904 gekategoriseer onder 'Blou Periode'. Soos die naam aandui, is die meeste van sy werke uit hierdie tydperk gekenmerk deur somber skilderye in skakerings van blou en blougroen, maar net af en toe skakerings ander kleure. Hy het gedurende sy tydperk verskillende tegnieke toegepas, begin van die vaagtegniek tot divisionisme en ekspressionisme. Die onderwerp wat hy gekies het, wissel van armoede en afsondering tot angs en weemoed. Van sy beroemde skilderye uit hierdie tydperk is 'Blue Nude', 'La Vie' en 'The Old Guitarist'. Die sukses van die 'Blue Period' was die 'Rose Period' wat van 1904 tot 1906 geduur het, waartydens die kleur pienk het die meeste van sy werke oorheers. Die meeste van sy skilderye het mense in die sirkus, akrobate en harlekyne gewys. Verder toon sy werke die warm verhouding wat hy met Fernande Olivier gedeel het. In teenstelling met die 'Blou Tydperk', was skilderye wat gedurende die 'Roosperiode' gekom het van 'n gelukkige en optimistiese aard met optimisme en 'n dryfkrag daarin. Hierdie styl is hoofsaaklik te sien in sy vroeëre werke van 1899 en 1900. In 1907 het hy saam met sy vriend Georges Braque 'n merkwaardige werk uitgedink wat tot nog toe nog nooit geskilder is nie. 'Les Demoiselles d'Avignon', wat bestaan uit skerp geometriese vorms, het vyf naakte prostitute, geabstraheerd en verdraai, met skitterende vlekke van blou, groen en grys vertoon. Die werk het die voorloper en inspirasie geword van 'Kubisme', 'n artistieke styl wat die twee uitgevind het. Die belangrikste tegniek agter kubistiese werke was die opbreek en weer bymekaarmaak van voorwerpe in geabstraheerde vorm, die samestelling van geometriese vorms en die uitbeelding daarvan vanuit verskillende standpunte gelyktydig om 'n fisika-uitdagende, collage-agtige effek te skep. Die kubistiese styl wat hy in sy werke gebruik het, het 'n revolusionêre beweging in die kunswêreld geword. Sommige van sy onvergeetlike skilderye uit hierdie era sluit 'Drie vroue', 'Brood- en vrugteskottel op 'n tafel', 'Meisie met mandolien', 'Stillewe met stoelstokkie' en 'Kaartspeler' in. Lees verder. van die wêreld, wat op die punt van die 'Eerste Wêreldoorlog' was, het die volgende verandering in sy kunsvorm teweeggebring. Vanuit die abstrakte en verdraaide vorm het hy oorgegaan na die sombere werklikheid van die wêreld in sy werke. Sommige van sy neoklassieke werke wat sy terugkeer na realisme van 1918 tot 1929 voorstel, sluit in 'Three Women at the Spring', 'Two Women Running on the Beach', 'The Race' en 'The Pipes of Pan'. 'N Ywerige gelowige van eksperimentering en innovasie, het hy nie lank vasgehou met klassisisme nie en hy het 'n nuwe filosofiese en kulturele gier, wat bekend staan as 'Surrealisme', vasgevang. Die harlekyn is vervang deur minotaurus as die algemene motief in sy werk en die werke van ander Surrealistiese. skilders. Sy mees uitstaande en opvallende werk uit hierdie tydperk was die 'Guernica'. 'Guernica' is 'n bewys van die brutaliteit, onmenslikheid en die wrede aard van die oorlog. Dit is in 1937 geskilder na die verwoestende lugaanval op die Baskiese stad Guernica en bly die grootste anti-oorlogskildery van alle tye. Dit het skakerings van swart, wit en grys en illustreer verskeie mensagtige figure in verskillende toestande van angs en skrik. Aan die einde van die 'Tweede Wêreldoorlog' wend hy hom tot die politiek. Hy het by die 'Franse Kommunistiese Party' aangesluit en die 'Wêreldkongres van Intellektuele ter Verdediging van Vrede' in Pole bygewoon. Kritiese kommentaar wat deur sy Stalin-skildery aangetrek is, het egter sy belangstelling in die politiek verminder, hoewel hy 'n lojale lid van die 'Kommunistiese Party' gebly het.
Spaanse kunstenaars en skilders Manlike kunstenaars en skilders Spaanse kubistiese skilders Toekennings en prestasies Hy het twee keer die 'Internasionale Lenin-vredesprys' ontvang, eers in 1950 en daarna in 1961.Spaanse surrealistiese kunstenaars Skerpioen mans Persoonlike lewe en nalatenskap Hy was 'n vurige vrouemens en het 'n aantal verhoudings gehad met vriendinne, minnaresse, muses en prostitute. Hy is twee keer getroud. In 1918 trou hy met 'n ballerina genaamd Olga Khokhlova. Die egpaar, wat met 'n seun geseën is, het in 1927 geskei. Hulle is egter nie wettig geskei nie en die huwelik is eers in 1955 beëindig ná Khokhlova se dood. Terwyl hy met Khokhlova getroud was, was hy in 'n romantiese verhouding met Marie-Therese Walter. Hy het die vader geword van 'n dogter uit die verhouding. Hy trou in 1961, op 80-jarige ouderdom, met Jacqueline Roque. By haar het hy twee kinders gehad. Hy het sy laaste asem uitgeblaas op 8 April 1973 in Mougins, Frankryk. Sy stoflike oorskot is later by die Chateau of Vauvenargues naby Aix-en-Provence begrawe. 
Aanhalings: Kuns Trivia 'Piz, Piz' was die eerste woorde wat hierdie ikoniese kunstenaar van die 20ste eeu uitgespreek het. 'Piz, Piz' was sy kinderagtige poging om 'lapiz', die Spaanse woord vir potlood, te sê.
